白癜风专科的医院 http://m.39.net/pf/bdfyy/xwdt/为不设限的人生艺术
在油画诞生之前，坦培拉艺术已经绵延千年。
作为油画的“前身”，
其究竟有何种魅力让今天的艺术家们仍情有独钟？
他们不厌其烦地层层罩染、反复提白，
孜孜以求的“真”，到底是什么？
为何我们会对坦培拉有天然的亲近之感？
“水”与“油”，
如何决定了表达方式的不同，
并因此带来一场视觉的革命？
……
9月18日19:00—21:00，“美历夜话”之“手应·心得——坦培拉艺术分享”成功落地「北京·MEBOSPACE美博空间」。此次分享会的主讲人为艺术家、中央美术学院壁画系客座教授王峥。大约从年起，她开始醉心于坦培拉艺术的研究与临摹，至今已近20年。8月31日，她的培拉临摹展“手应·心得”成功亮相MEBOSPACE美博空间。这不失为一次回顾与总结：展览共展出19件作品，均为她坦培拉艺术生涯的精选之作，可以相对完整地体现她的临摹创作历程和艺术面貌。此外，中央美术学院副教授、APP《美的历程》西方古典绘画专家路昊，中央美术学院副教授、APP《美的历程》总撰稿、美的历程美学生活学院西方艺术史导师周博作为对谈嘉宾，美的历程美学生活学院创始人、APP《美的历程》出品人徐娟作为主持嘉宾，也一同参与了此次分享会。在他们的分享下，作为一种古老绘画技法的坦培拉，撩起了神秘、高贵的面纱，呈现出宁静、剔透、温暖、深邃的精神世界。
在活动的开始，王峥结合自己的坦培拉临摹，分别从“作为绘画材料的坦培拉”、“作为宗教艺术表达的坦培拉”、“作为人文精神表达的坦培拉”三个部分进行了分享。其中后两部分，分别对应“俄罗斯圣像画”、“文艺复兴早期的艺术”，这也是她坦培拉临摹的两个重要方向。
在王峥看来，“俄罗斯圣像画”最大的艺术特点就是“平”，这是因为画家（往往也是修道士）表现的是“神的世界”，它是永恒不变的，要与肉眼所见的世界有所区别。
《弗拉基米尔的圣母》
木板蛋彩
高约78cm
12世纪
莫斯科特列恰柯夫美术馆
《圣母子》王峥临摹年紧接着，她重点举例了费奥方·格列柯、安德烈·鲁布廖夫、季奥尼斯等人的作品，并分享了她的临摹心得。其中，坦培拉艺术中“玉一样的质感”和俄罗斯圣像画中“神圣的光”让她深深着迷：“通过坦培拉这种多层的、薄涂的、透明的画法，让人在面对画面的时候，会有纵深的视觉混合……有一点类似釉下彩，有着玉一样的质感，给人一种含蓄、透明的感觉。”“坦培拉作品底层的底板非常干净，它就像是打在后面的光，把一层层透明的颜色反射出来，让人感到光是从里面放射出来的。在表现金色背景的时候，就会给人很神圣的感觉。”
安德烈·鲁勃廖夫（？—）
《三位一体》
约—年
嵌板.9xcm
特列恰柯夫美术馆
安德烈·鲁勃廖夫《三位一体》王峥临摹年
如果说俄罗斯圣像画表现的还是一个“平”的世界，那么在“文艺复兴早期的艺术”中，已经开始呈现出从平面向立体转换的趋势了，表现出对现实
